Videojuegos de Género de Terror
Resumen
Evolución del género de terror en videojuegos
Orígenes (años 80)
Juegos como Haunted House (1982) y Sweet Home (1989).
Gráficos limitados, atmósfera y narrativa para generar miedo.
Introducción de inventarios limitados y gestión de recursos (inspiró Resident Evil).
Era del survival horror (años 90)
Ejemplos: Resident Evil (1996), Silent Hill (1999).
Cámaras fijas, controles torpes para aumentar tensión.
Historias más elaboradas, supervivencia con recursos escasos.
Terror psicológico (principios 2000)
Ejemplos: Fatal Frame (2001), Silent Hill 2 (2001).
Menos sustos repentinos, más atmósfera y narrativa profunda.
Temas adultos y emociones complejas.
Terror en primera persona (2010 en adelante)
Ejemplos: Amnesia, Outlast.
Experiencia inmersiva en primera persona, sigilo y miedo constante.
Uso de luz, sonidos y ambiente para maximizar el terror.
Terror moderno y narrativo (2015–presente)
Ejemplos: Resident Evil 7, Alien: Isolation, Phasmophobia.
Gráficos realistas, experiencias interactivas y multijugador.
Uso de VR y narrativa cinematográfica para mayor inmersión.

La evolución del género de terror es fascinante porque refleja los miedos colectivos de cada época y cómo estos se transforman con la sociedad, la cultura y la tecnología.
1. Los orígenes (años 80)
Ejemplos: Haunted House (1982), Sweet Home (1989, Japón)
Características:
Gráficos muy limitados (8-bit o 16-bit).
Uso de atmósfera, sonidos y narración para generar miedo más que gráficos realistas.
Exploración y resolución de puzzles eran frecuentes.
Innovación clave: Sweet Home introdujo elementos que inspirarían Resident Evil, como inventario limitado, gestión de recursos y narrativa de terror.

2. La era de los survival horror (años 90)
Ejemplos: Resident Evil (1996), Silent Hill (1999)
Características:
- Cámaras fijas o ángulos limitados para aumentar tensión.
- Control deliberadamente torpe para generar vulnerabilidad.
- Historia más elaborada con cinemáticas y personajes definidos.
- Enfoque en supervivencia, con recursos escasos y enemigos mortales.
Innovación clave: Este período estableció las bases del “survival horror” clásico.

3. La expansión del terror psicológico (principios de los 2000)
Ejemplos: Fatal Frame (2001), Silent Hill 2 (2001)
Características:
- Menos dependencia de “jump scares” y más en atmósfera y narrativa.
- Exploración de la mente y traumas de los personajes.
- Mayor énfasis en terror psicológico y horror ambiental.
Innovación clave: Se exploraron temas adultos y emociones humanas complejas, más allá del miedo inmediato.

4. El auge del terror en primera persona (2010 en adelante)
Ejemplos: Amnesia: The Dark Descent (2010), Outlast (2013)
Características:
- Perspectiva en primera persona para una experiencia más inmersiva.
- Juego de sigilo y miedo constante, evitando el combate directo.
- Enfoque en atmósfera, sonidos y luz/penumbra.
Innovación clave: La inmersión y el miedo se maximizan mediante la vista en primera persona y la imposibilidad de defenderse.

5. Terror moderno y narrativo (2015–presente)
Ejemplos: Resident Evil 7, The Evil Within, Alien: Isolation, Phasmophobia
Características:
- Gráficos de alta calidad con realismo extremo.
- Experiencias más interactivas, incluyendo multijugador (Phasmophobia).
- Horror combinado con acción y narrativa cinematográfica.
- Uso de VR para inmersión total.
Innovación clave: Integración de nuevas tecnologías (VR, cooperativo online) para intensificar el miedo.

En cuanto a las tendencias y el futuro del género, el terror en los videojuegos ha evolucionado para combinar experiencias narrativas, multijugador en línea, realidad virtual e inteligencia artificial generativa, ofreciendo vivencias únicas y cada vez más inmersivas. Los juegos modernos buscan que el miedo no se limite a lo visual, sino que se experimente de manera psicológica, emocional e interactiva, logrando que cada jugador viva sensaciones de tensión y temor de forma más personal y profunda.